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Camisa de la música de danza de Dubstep
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Sobre este producto
Estilo: Playera básica para hombre de American Apparel

Disfruta de la suave sensación en tu piel del algodón de esta playera unisex. Es una de las playeras más suave que vendemos. Es de peso medio y se fabrica en algodón peinado para tu mayor comodidad. Selecciona nuestra prenda más vendida para un ajuste favorecedor y elegante.

Talla y estilo

  • Altura de modelo: 6’2”. Lleva la talla mediana.
  • Estilo ajustado.
  • Esta playera queda ajustada; encarga una talla mayor si prefieres que quede más suelta.

Material y cuidados

  • 100% algodón.
  • Resistente dobladillo en el cuello.
  • Lavable a máquina en frío.
Elaborado por
San Jose, CA, US
Sobre este diseño
ver en 155 estilos
Camisa de la música de danza de Dubstep
Dubstep es un género de la música de danza electrónica. Su sonido total se ha descrito como "producciones firmemente arrolladas con las líneas bajas de forma aplastante y los modelos reverberantes del tambor, las muestras acortadas, y pieza vocal ocasional". [1] Los lanzamientos más tempranos del dubstep, que datan de 1999, eran una copia más oscura, más experimental, más instrumental remezclan de 2 pistas del garaje del paso que intentaban incorporar los elementos enrrollados del breakbeat, o de los elementos oscuros del tambor y del bajo en el paso 2, que ofreció como B-lados de solos lanzamientos. En 2001, el y otras tensiones de la música oscura del garaje comenzaron a ser mostrados y a ser promovidos en la noche del club de Londres adelante (a veces también designado FWD>>), que se encendió ser considerablemente influyente al desarrollo del dubstep. El término "dubstep" en referencia a un género de la música comenzó a ser utilizado por hacia 2002, momento en el cual las tendencias estilísticas usadas en crear éstos remezclan comenzado a llegar a ser más sensibles y distintas a partir del 2 paso y suciedad. Un partidario muy temprano del sonido era la cáscara de DJ Juan de la radio 1 de la BBC, que comenzó a jugarlo a partir de 2003 hacia adelante. En 2004, el año pasado de su demostración, sus oyentes votaron distancia, Digitaces Mystikz y Plastician (antes Plasticman) en sus 50 superiores por el año. [2] Dubstep comenzó a separarse más allá de pequeñas escenas locales a finales de 2005 y principios de 2006; muchos Web site dedicados al género aparecieron en el Internet y ayudaron así al crecimiento de la escena, tal como dubstepforum, el sitio Barefiles de la transferencia directa y blogs tales como gutterbreakz. [3] Simultáneamente, el género recibía cobertura extensa en revistas de la música tales como el alambre y las publicaciones en línea tales como medios del Pitchfork, con una característica regular titulada el mes en: Suciedad/Dubstep. El interés en dubstep creció perceptiblemente después de la radio 1 DJ Maria Anne Hobbs de la BBC comenzado a defender el género, empezando por una demostración dedicada a él (dado derecho "Dubstep Warz") en enero de 2006. Las raíces tempranas de Dubstep están en los lanzamientos más experimentales de los productores BRITÁNICOS del garaje, intentando incorporar elementos del tambor y el bajo en el sur Londres-basó el sonido del garaje de 2 pasos. Estos experimentos terminaron a menudo para arriba en el lado b de una etiqueta blanca o de un lanzamiento comercial del garaje. [4] [7] [8] Dubstep es generalmente instrumental. Como otros, un híbrido más vocal del garaje, suciedad, la sensación del género es comúnmente oscuro; las pistas utilizan una llave de menor importancia y pueden con frecuencia ofrecer armonías disonantes tales como el intervalo del tritone dentro de un riff. Otras características de distinción encontradas a menudo son el uso de muestras, un ritmo propulsivo, escaso, [9] y un sub-bajo casi omnipresente. Algunos artistas del dubstep también han incorporado una variedad de influencias del exterior, del techno copia-influenciado tal como canal básico a la música clásica o al metal pesado. [9] [10] [11] [corrija] los ritmos de RhythmDubstep se sincopan generalmente, y los tríos a menudo mezclados o de incorporaciones. El tempo está casi siempre en el rango de 130-148bpm. [9] En sus primeros tiempos, el dubstep era a menudo más de percusión, con más influencias a partir del 2 paso y de los modelos del tambor de la suciedad. Muchos productores también experimentaban con las muestras tribales del tambor, un ejemplo notable que era pavor del lanzamiento temprano de Loefah "verdad". En un cierto plazo, los productores dominantes comenzaron en ese entonces a experimentar con el ritmo del mitad-paso que creó más de un ambiente espacioso, y el cabeza-cabeceo del ritmo, una característica que comenzó a ser utilizada cada vez más y se ha convertido en una firma del género. Semejantemente, el ritmo del mitad-paso también comenzó a dominar la suciedad, y los productores comenzaron a perder los ritmos más complejos y más desiguales influenciados a partir del paso el 2, y comenzados para trabajar con más golpes de la influencia del hip-hop. Los ritmos de Dubstep no siguen típicamente los modelos del cuatro-a--piso comunes en muchos otros estilos de la música de danza electrónica tales como techno y casa sino tienden a confiar en lazos más largos de la percusión que las frases de la cuatro-barra presentes en mucho techno o casa. A menudo, la percusión de una pista seguirá un modelo que cuando está oído solo aparezca jugar en la mitad del tempo de la pista; la sensación del paso acelerado en lugar de otro es alcanzada por otros elementos, generalmente el bassline. Un ejemplo de esta tensión generada por el tempo en conflicto se puede escuchar a la derecha. La canción ofrece un ritmo muy escaso integrado casi totalmente por el bombo, el tambor, y un hola-gorra escaso, con un tempo implicado distintamente de medio tiempo 71bpm. La pista en lugar de otro es propulsada por un sub-bajo después de cuatro al modelo del piso 142bpm. En una entrevista invisible de la máquina tocadiscos con el alambre, Kode9 comentó respecto a una pista de DJ MRK1 (marque antes uno), observando que los oyentes "han internado el ritmo del paso acelerado" y es la "pista así que vacío hace [el oyente] nervioso, y usted casi completa el paso acelerado usted mismo, físicamente, para compensar". [12] [corrija] estructura, los descensos bajos, los rebobinados y MCsMan sentándose en un estudio antes de dos placas giratorias y de botones de torneado audios, ajustando el sonido como él escucha sobre los auriculares. Mala de Digitaces MystikzOriginally, lanzamientos del dubstep tenía algunas semejanzas estructurales a otros géneros como el tambor y el garaje bajo y BRITÁNICO. Esto comprendería típicamente una introducción, una sección principal (que incorpora a menudo un descenso bajo), un midsection, una segunda sección principal similar al primera (a menudo con otro descenso), y un outro. Muchas pistas del dubstep incorporan uno o más "descensos bajos", una característica heredada del bajo del tambor "n". Típicamente, la percusión se detendrá brevemente, a menudo reduciendo la pista al silencio, y después reanuda con más intensidad, acompañada por los subbass dominantes (que pasan a menudo portamento con una octava entera o más, como en el ejemplo audio). Sin embargo, esto es de ninguna manera una característica totalmente rígida, bastante un trope; una porción grande de tonos seminales de productores como Kode9 y las producciones de los caballos de fuerza tienen estructuras más experimentales de la canción que no confíen en un descenso para un pico dinámico - y a veces no ofrezcan un descenso bajo en absoluto. Los rebobinados (o recargas) [13] son otra técnica usada por el dubstep DJs. Si una canción parece ser especialmente popular, DJ "hará girar detrás" el expediente a mano sin la elevación de la aguja, y juega la pista en la pregunta otra vez. Los rebobinados son también un elemento vivo importante en muchos de los precursores de los dubstep; la técnica origina en soundsystems del reggae de la copia, es un estándar de la mayoría de las estaciones de radio de pirata y también se utiliza en las noches BRITÁNICAS del garaje y de la selva. [14] Tomando señales directas del disc jockey líricamente escaso de Jamaica y tostando estilos del mic en la vena de los pioneros del reggae tenga gusto de U-Roy, el papel de la bujía métrica en la experiencia viva de los dubstep es críticamente importante para su impacto. [15] Pues la música es en gran parte instrumental, la bujía métrica actúa en un contexto similar al tambor y al bajo y es generalmente más de un complemento a la música bastante que el libertador del contenido lírico. [16] Los apoyos principales notables en la experiencia viva del sonido son empujes de la bujía métrica Sgt y la bujía métrica D loca de Londres, y Juakali de Trinidad. [17] [18] [19] [20] la producción en un ambiente del estudio parece prestarse a más experimentación. Kode9 ha colaborado extensivamente con el Spaceape, que MCS en un estilo del poeta del pavor. Los experimentos de Kevin Martin con el género son casi exclusivamente colaboraciones con el MCS tal como reina, Flowdan, y Tippa Irie del guerrero. Skream también ha ofrecido la reina y al artista JME en su álbum de debut, Skream del guerrero de la suciedad!. Plastician, que era uno de primeros DJ para mezclar el sonido de la suciedad y del dubstep junto, [10] ha trabajado con dúo notable de la suciedad que el muchacho sabe mejor y ha lanzado pistas con una fundación del dubstep y versos de la suciedad sobre los golpes. [21] MaSp, Coki y Mala de Digitaces Mystikz ha experimentado con precipitado, 16 introducciones de la barra y ha producido pistas con los vocalistas de la copia, [22] y copropietario Sam Shackleton del artista y de la etiqueta del dubstep se ha movido hacia las producciones que bajan fuera del tempo usual del dubstep, y carecen a veces totalmente la mayor parte de los tropes comunes del género. [23] [corrija] el dubstep foundationsWhile temprano de la historia [corrija] es su propia forma distinta de música electrónica, sus raíces están situadas seguramente dentro de culturas jamaicanas de la música y del soundsystem de la copia. Los soundsystems jamaicanos eran "alta fidelidad móvil grande o disco… [con] un énfasis en la reproducción de frecuencias bajas, su propia estética y un modo de consumo único" [24]. Estos soundsystems representaron el aspecto de los expedientes (placas de la copia) como modos de creación artística legítima. Esto era un momento integral en la evolución de músicas electrónicas, en Gran Bretaña y por todo el mundo. La cultura jamaicana del soundsystem dio a luz a la variedad de la copia de música del reggae, que sí mismo originó muchas de los sonidos característicos y de las técnicas acústicas de los dubstep. Las características tienen gusto del sub-bajo (bajo menos que 100Hz), skittering y los tambores nerviosos (que más adelante serían llamados "2-step "), el eco y los efectos distortive todo de la reverberación fueron utilizados prominente. [24] Estas características, junto con sostenido sobre técnicas del soundsystem, se encendieron formar el quid de las músicas electrónicas numerosas que emergieron de Gran Bretaña, incluyendo selva, garaje, y eventual dubstep. el Sub-bajo, sin embargo, también ha estado presente en música de danza británica puesto que el principio de los 90 - LFO por LFO en los expedientes de la deformación etiquetan, en 1990 sub-bajo lanzado de las características en todas partes, al igual que la mezcla del lado b de Charly del Prodigy (1991). La casa del breakbeat de Altern 8/el lanzamiento tempranos del techno infiltra 202 - también a partir de 1991 - comienza con la frase, "los bassbins del YER del reloj" que refieren al sub-bajo pesado que corre en la pista. [citación necesaria] otro tono temprano del sub-bajo es una cierta justicia por el Shakedown urbano, hecho en 1992 totalmente en dos el comodoro Amiga 500 ordenadores, alcanzados un cierto éxito de la carta sobre su lanzamiento. El sub-bajo en esta pista también sube y cae inicialmente en un bastante lento, entonces más adelante apresurando-para arriba, modelo de la oscilación similar a un bassline del dubstep. [corrija] 1999-2002: originsOpen la puerta de un edificio de ladrillo gris con una ventana de la tienda y un directo visible de la pantalla de ordenador él. La tienda de mezcla del expediente de los expedientes, Apple grande registra antes, en el sonido de CroydonThe del dubstep salió originalmente de producciones por EL-b de Richard, [7] Steve Gurley, [7] Oris Jay, [11] y el prejuicio de la zeta [25] [26] en 1999-2000. Promociones de la munición, que funcionan con al club influyente Forward>> y han manejado muchas etiquetas proto del expediente del dubstep (Tempa incluyendo, Soulja, camino, vehículo, período de validez, textura, forma de vida y bingo), [5] [11] comenzaron a utilizar el término "dubstep" para describir este estilo de la música adentro hacia 2002. El uso del término en una noticia de portada de 2002 XLR8R (que ofrece producciones de los caballos de fuerza en la cubierta) contribuida a ella de establecimiento como el nombre del género. [25] [27] ganó la aceptación completa con el CD de Dubstep Allstars vol. 1 (Tempa) mezclado por DJ Hatcha. [28] [29] celebraron en los cuartos del terciopelo en Soho de Londres y ahora está funcionando con al club Forward>> originalmente cada domingo en la gente plástica en Shoreditch, Londres del este. [9] Fundado en 2001, Forward>> era crítico al desarrollo del dubstep, proporcionando el primer lugar dedicado al sonido y a un ambiente en los cuales los productores del dubstep podrían nueva música primera. [30] Alrededor de este tiempo, Forward>> también incubaba varias otras tensiones de los híbridos oscuros del garaje, tanto de modo que en los comienzos del club el venir junto de estas tensiones fuera referido como el "sonido de Forward>>". [31] Un aviador en línea a partir alrededor de este tiempo encapsuló el sonido de Forward>> como "b-líneas para hacer su estremecimiento de la cavidad de pecho. "[32] Forward>> también funcionó con a un programa radiofónico en la aclaración del este FM de la estación del pirata de Londres, recibido por Kode9. [33] [34] [35] los residentes originales de Forward>> incluyeron Hatcha, Youngsta, Kode9, prejuicio de la zeta, Oris Jay, [11] la multitud, Jay que DA dobla, Slimzee y otros de la matanza, más huéspedes regulares. La formación de residentes ha cambiado durante los años para incluir Youngsta, Hatcha, Geeneus y Plastician, con D loca como MC/host. Los productores incluyendo D1, Skream y Benga hacen aspectos regulares. [30] Otro elemento crucial en el desarrollo temprano del dubstep era la tienda grande del expediente de los expedientes de Apple en Croydon. [5] Los artistas dominantes tales como Hatcha y Skream posterior trabajaron en la tienda (que vendieron inicialmente incondicional BRITÁNICO temprano/el delirio, Techno y la casa y más adelante, garaje y tambor y bajo, pero se desarrollaron con la escena emergente del dubstep en el área), [7] mientras que Digitaces Mystikz eran visitantes frecuentes. EL-b, el prejuicio de la zeta, las producciones de los caballos de fuerza, Plastician, tipo de N, Walsh y un joven Loefah visitaron regularmente la tienda también. [5] La tienda y su etiqueta de registro se han cerrado desde entonces abajo [25] y han abierto de nuevo bajo el nombre expedientes de mezcla. [corrija] 2002-2005: evolutionPerson que mira para ser un varón adolescente que pone una aguja de la placa giratoria en un expediente en un estudio. El productor Skream, uno de Dubstep de los nombres lo más extensamente posible sabidos en la escena desde el principio del movementThroughout 2003 de Dubstep, DJ Hatcha promovió una nueva dirección para el dubstep en la aclaración FM y a través de sus sistemas en Forward>>. [5] [26] jugar sistemas cortó a 10" los dubplates únicos del reggae-estilo, él extrajo exclusivamente de una piscina de nuevo Londres del sur productor-primer Benga y Skream, [26] entonces también Digitaces Mystikz y Loefah-a comienza una dirección de la oscuridad, acortado y mínimo nueva en dubstep. [36] A finales de 2003, corriendo independientemente a partir de la noche pionera del FWD, un acontecimiento llamó a Filthy Dub, co promovido por Plastician, y suceso comenzado Carlisle de David del socio regularmente. Estaba allí ese Skream, Benga, tipo de N, Walsh, cocinero y Loefah hecho su debuts como DJ. Londres del sur Digital colectiva Mystikz (Mala y Coki), junto con labelmates y los colaboradores Loefah y los empujes de la bujía métrica Sgt pronto entró en sus los propios, trayendo el pensamiento de sistema de sonido, valores de la copia, y el aprecio del peso bajo de la selva a la escena del dubstep. [25] Digitaces Mystikz trajeron una paleta ampliada de sonidos y las influencias al género, lo más prominente posible reggae y copia, así como melodías de orquesta. [37] Después de lanzar 12" s en Apple grande, fundaron expedientes de DMZ, que ha lanzado catorce 12" s hasta la fecha. También comenzaron su noche DMZ, llevada a cabo cada dos meses en Brixton, [38] una parte de Londres asociada ya fuertemente a reggae. [39] DMZ ha mostrado a nuevos artistas del dubstep tales como Skream, Kode 9, Benga, pellizco, DJ Youngsta, Hijak, Joe Niza y Vex'd. El acontecimiento del aniversario de DMZ primer (en el lugar total, una iglesia convertida) consideró a fans el asistir de lugares tan lejos como Suecia, los E.E.U.U., y Australia, llevando a una cola de 600 personas [40] en el acontecimiento. Esto forzó al club a moverse desde su espacio de la capacidad del asiduo 400 [6] al sitio principal de las masas, un acontecimiento citado como momento giratorio en la historia de los dubstep. [11] [41] en 2004, etiqueta de Richard James, Rephlex, lanzado dos compilaciones que incluyeron pistas del dubstep - (quizás misnamed) la suciedad y la suciedad 2. El primer ofreció Plasticman, marca uno y mata a la multitud, [42] con Kode 9, Loefah y Digitaces Mystikz que aparecía en el segundo. [43] Estas compilaciones ayudaron a aumentar la conciencia del dubstep en un momento en que el sonido de la suciedad dibujaba más atención, [25] y la presencia de Digitaces Mystikz y de Loefah en el segundo lanzamiento contribuido al éxito de su noche del club de DMZ. [44] Pronto luego, la independiente el domingo comentó respecto "a un nuevo sonido entero", en un momento en que ambos géneros llegaban a ser populares, indicando que "suciedad" y el "dubstep" era dos nombres para el mismo estilo, que también era conocido como "sublow", "8-bar" y "eskibeat". [45] [corrija] 2005-2008: columnas verticales del growthTwo de los lazos que llevan a cabo expedientes en las fundas de papel para la venta. El poner letras identificando cada compartimiento está a mano. La sección en los expedientes del mercado negro, Soho, LondonIn de Dubstep el verano de 2005, Forward>> trajo la suciedad DJs a la delantera de la formación. [46] El edificio en el éxito del himno "línea de medianoche del grimey de Skream de la petición," el bombo alrededor de la noche y de la ayuda de DMZ de los foros en línea (notablemente dubstepforum.com [9]) y los medios, [6] la escena ganó la prominencia después de figuras superiores recopiladas Hobbs de DJ Maria Anne de la radio 1 de la escena para una demostración, dada derecho "Dubstep Warz", (lanzando más adelante el álbum "guerrero Dubz" de la compilación). [40] La demostración creó a una nueva audiencia global para la escena, después de años exclusivamente de zumbido subterráneo de Reino Unido. [9] El álbum uno mismo-titulado del entierro que aparece en mejor de muchos críticos el "de…" listas por el año, notablemente el mejor álbum del alambre de 2006. [47] [48] el sonido también fue ofrecido prominente en la banda de sonido para los niños 2006 de la película de la ciencia ficción de hombres, [49] que Digitaces incluidas Mystikz, trío al azar, Kode 9, la presión y DJ pellizcan. [50] La munición también lanzó la primera compilación retrospectiva de la era 2000-2004 de dubstep llamada "las raíces de Dubstep", co-compiladas por la munición y el Blackdown en la etiqueta de Tempa. [51] Skream - línea de medianoche de la petición (2005) soundExcerpt del juego de la "línea de medianoche de la petición" por Skream, una de las pistas lo más extensamente posible sabidas del dubstep. ¿Problemas que escuchan este fichero? Vea la ayuda de los medios. El primer embajador norteamericano del sonido, Niza de Baltimore DJ Joe ayudada para kickstart su extensión en el continente. [9] El aparecer comenzada las noches regulares del club de Dubstep en ciudades tiene gusto de Nueva York, [52] San Francisco, [27] Seattle, Houston, y Denver, [53] mientras que Maria Anne Hobbs curated un escaparate de Dubstep en el festival de 2007's Sónar en Barcelona. [11] Los artistas no británicos también han ganado alabanza dentro de la comunidad más grande de Dubstep. [11] La escena dinámica del dubstep en Japón está creciendo rápidamente a pesar de su distancia cultural y geográfica del oeste. DJ/producers tales como Gótico-tradicionales, Hyaku-mado, Ena y Doppelganger son figuras importantes en la escena de Tokio. [54] Joe Niza ha jugado en DMZ, [55] mientras que el quinto plazo de las pistas incluidas de la serie de la mezcla de "Dubstep Allstars" de Tempa (lanzada en 2007) por el La finlandés Rok de Tes del productor y los americanos JuJu y Matty G. [56] a consecuencia del comienzo pionero de FM de la aclaración; SubFM llamado, DubstepFM y DubTerrain de tres estaciones de radio basadas Internet comenzaron a jugar el sonido exclusivamente con 24 difusiones de la hora que ofrecían archivos de la demostración y demostraciones vivas de DJ. Hembra de pelo largo, rubia en suéter escotado y vaqueros escotados que llevan los auriculares, soportes antes de que un tablero sano del estudio que ajusta a los artistas de DJ Maria Anne HobbsTechno de la radio 1 de switches.BBC y DJs ahora estén asimilando el dubstep en sus sistemas y producciones. [11] Sangre de Shackleton la "en mis manos" fue remezclada por el productor mínimo Ricardo Villalobos (un acto del techno intercambiado cuando Villalobos incluyó una mezcla de Shackleton en su EP) de "Vasco" [57] e incluida en un CD de la mezcla por el residente Cassy de Panoramabar. [11] ¡Canción 2006 de Ellen Allien y de Apparat "métrica" (de la orquesta del álbum de las burbujas), [58] [59] Godspeed de Modeselektor (del feliz cumpleaños 2007's! el álbum, entre otras pistas en ese mismo álbum) y Flugel romano remezclan martillo de Riton del "del Thor" son otros ejemplos del techno dubstep-influenciado. [11] Tienda dura del expediente de la cera de Berlín (actuada por el canal básico) [de 60] de la copia artistas influyentes del techno [61] [62] también ha defendido la etiqueta del disco del cráneo de Shackleton, ensanchando más adelante su foco para incluir otros lanzamientos del dubstep. [10] El verano de 2007 consideró la paleta musical de los dubstep ampliarse más lejos, con Benga y Coki anotando una cruce golpeada (de una manera similar línea a la "de medianoche" de la petición de Skream) con la pista "noche", que ganó el juego extenso de DJs en una gama diversa de géneros. La radio 1 DJ Gil Peterson de la BBC lo nombró su expediente de 2007, y era también un golpe masivo en bassline-haber orientado igualmente, pero decididamente más género del cuatro-a--piso de la casa del bassline, [63] mientras que los 2007 del entierro lanzan tarde (que fue nombrado para el premio a escala nacional de la música de 2008 Mercury en el Reino Unido) el uso extenso incorporado falso de manipulado pesadamente, sobre todo femenino, "las muestras vocales de la puerta siguiente del chica". [64] El entierro ha hablado largamente con respecto a su intento a los elementos del reincorporate de precursores musicales tales como garaje y casa de 2 pasos en su sonido. [65] Algunos críticos también han visto una influencia del dubstep en la canción "Freakshow" (de su apagón 2007 del álbum), que Tom Ewing describe según lo "construido alrededor "efecto del wobbler del" que es un recurso seguro del género. "[66] [67] como el tambor y el bajo antes de él, dubstep ha comenzado a incorporarse en otros medios, particularmente en el Reino Unido. En 2007, Benga, Skream, y otros productores del dubstep proporcionaron la banda de sonido a mucha de la segunda serie de drama de Dubplate, que ventiló en Channel 4 con un CD de la banda de sonido lanzado más adelante en grabaciones de la aclaración. El sonido también ofrecido prominente en la segunda serie de las pieles adolescentes del drama, que también ventilaron en Channel 4 a principios de 2008. En el verano de 2008, Maria Anne Hobbs invitó a Cyrus, a Starkey, al cocinero de una persona, de DJ, a Silkie, a búsqueda, al comodín, al nómada, a Kulture y a empujes de la bujía métrica Sgt a los estudios del valle de Maida de la BBC para una demostración llamada Generation Bass. [68] [69] [70] la demostración era la evolución de su demostración seminal de Dubstepwarz de la radio 1 de la BBC en 2006, y más futuro documentó otro sistema de los productores de los dubstep. En el otoño de 2008, un 12" acuciante limitado "diablo llamado del hierro" [71] fue lanzado que ofrecía el rasguño Perry y príncipe Far-I de Lee en un estilo del dubstep, incluyendo un tono basado en el riddim de Perry usado en golpes del reggae como "diablo del disco", "persigue el diablo", y "el lagarto que croaba". Éste era el primer registró ejemplo de un fundador del dubstep de reconocimiento del estilo jamaicano de la copia y crear nueva música en el género, reforzando la conexión del dubstep a sus raíces en reggae jamaicano de la copia en un momento en que parecía dubstep se movía lejos de sus apoyos del reggae. Mientras que el género se ha separado para convertirse en un international bastante que escena Reino Unido-céntrica, también ha considerado a un número de mujeres el hacer de progreso en la escena de una variedad de maneras. Junto a Soulja de las promociones y de Maria Anne Hobbs de la munición, una afluencia de los productores, de los escritores, de los fotógrafos y de DJs femeninos todos ha adaptado a través, para arriba-hasta-entonces escena orientada varón, sin la fabricación género de un problema. Con la llave 12" lanza en Hyperdub, inmigrante y las grabaciones de Hotflush, la vacuna de los productores, Subeena e Ikonika han introducido una paleta de nuevos sonidos e influencias al género, tal como bombos del paso acelerado, muestras de 8 bits del videojuego, percusión de la mano y secuencias enorme dispuestas. [72] Maria Anne Hobbs comentó que el humor en las noches del dubstep es menos agresivo, o más meditativo, llevando a una atención femenina más grande en los acontecimientos que con los precursores del género, observando delirios bajos de la "suciedad y del tambor "n" tienda a ser muy aggy. La gente en clubs del dubstep tiende a tener un acercamiento más meditativo, que está invitando a las hembras. Usted ve el coeficiente del femenino-a-varón constantemente el subir - tiene el potencial para ser 40:60". [72] Los periodistas Melissa Bradshaw, [73] [74] Emma Warren, [75] [76] y cocinero de Georgina del documentarian y del fotógrafo del dubstep tienen todo el impacto masivo tenido en la importancia cultural de la música. Drumz del cocinero de los documentos de página del sur del flickr la evolución de la escena en una cronología fotográfica de clases, y era por una época el único archivo fotográfico de los acontecimientos dominantes tales como las noches tempranas del FWD y de DMZ en Londres. [72] [77] [78] [79] [corrija] 2009-2010: el año 2009 del influenceThe de la corriente principal consideró el sonido del dubstep ganar el reconocimiento mundial adicional, a menudo con la asimilación de los elementos del sonido en otros géneros, de una forma similares al tambor y al bajo antes de él. Al inicio del año, dúo electrónico BRITÁNICO los Roux del La introdujeron su solo "para la matanza" en las manos de la remezcla de Skream, [80] [81] que ellos entonces dio remezclan deberes de "mí no son su juguete" a Nero y entonces otra vez, con su solo "a prueba de balas" siendo remezclado por el cinc. Sola "noche" de Benga y de Coki todavía continua para ser una pista popular en la carta BRITÁNICA de la danza más que un año después de que su lanzamiento a finales de 2007, todavía alineando en los cinco superiores a principios de abril en lista de la carta de la danza de la radio 1 de la BBC de las pinzas de Pete. [82] El productor Silkie de Londres lanzó los límites de una ciudad influyentes del álbum vol. 1 en la etiqueta profunda de Medi, usando puntos de referencia del miedo 70s y del alma, una salida de las tensiones familiares de la copia y del garaje de Reino Unido. [83] [84] en un movimiento presagiado por los endosos del sonido de R&B y de las figuras del hip-hop tales como Rihanna, Hank Shocklee del enemigo público, [85] Snoop Dogg colaboró con el tambor y los productores del bajo persiguen y situación, proporcionando un vocal para su himno subterráneo "atasco del este" de Reino Unido. Esto propulsó el tono en los mercados de radio más grandes durante la noche, con considerable airplay. [86], [87]. Otros artistas del hip-hop como Xzibit añadieron su pieza vocal a las pistas instrumentales del dubstep para Sr. Grustle del proyecto del mixtape y abrazo del LA de Dubstep del ruso de Tha que el renacimiento vol. 1 se mezcló por Plastician. [86] [88] por el verano tardío, el golpeador y la actriz de sexo femenino que Eve utilizó E de Benga la "dispara"; añadiendo sus propios versos sobre el golpe para crear un nuevo tono me llamó "N mi"; el primer solo en su ligón del álbum. La pista fue coproducida por Benga y el productor conocido Salaam Remi del hip-hop. [89] [90] el sonido también ha continuado interesando a la prensa de la corriente principal con los artículos dominantes en revistas como entrevista, Nueva York, y el alambre, que ofreció al productor Kode9 en su cubierta en mayo de 2009. XLR8R puso al comodín en la cubierta de su problema en diciembre de 2009. [17] [91] [92] [93] a finales de 2009, New York Times, XLR8R, NME y The Sunday Times revisaron todo el género. [94] [95] [96] [97] necesito el aire por el número alcanzado hombre magnético 10 en el Reino Unido escojo la carta. Esto presentó un momento crucial en el renombre del dubstep de la corriente principal entre oyentes BRITÁNICOS mientras que fue dada tiempo en antena significativo en la radio 1. [98] de la BBC
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Identificación del producto: 235953360775254319
Fabricado en 10/6/2010 8:35 PM
Calificación G Reportar infracción
Referencia: Guía de Archivos
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